La virtual production marca una nueva era para la producción española, destaca el director de Pedralonga Estudios

José Manuel Deus, managing director de Pedralonga Estudios, explica las ventajas que ofrece el nuevo estudio virtual de la compañía, cómo está evolucionando el mercado de los estudios y qué puede ofrecer España a los productores internacionales.

El CEI comenzó su operación en septiembre de este año

A finales de septiembre de este año comenzó su operación en Galicia el Coruña Estudio Inmersivo (CEI), el complejo virtual de cine que asegura tener el mejor equipamiento técnico de España y el mayor de la península ibérica.

Gestionado por Pedralonga Estudios, el CEI cuenta con una extensión total superior a 2.000 m² en la que se encuentran un plató virtual de 750 m² con una LED wall de 28 x 6 metros y 1,9 pixel pitch de definición. Y a lo largo de 2026 se sumarán dos nuevos estudios de 2.500 y 2.000 m².

Para conocer más de esta iniciativa, C21 dialogó con José Manuel Deus, managing director de Pedralonga Estudios.

¿Cómo está cambiando la demanda internacional de estudios tradicionales en España?

José Manuel Deus

Desde hace años, España es uno de los destinos favoritos de los productores internacionales, y es fácil entender por qué. Su combinación de paisajes, clima, locaciones y atractivos incentivos fiscales la convierten en una elección natural para producciones de todo el mundo.

Pero las expectativas de los productores también han evolucionado en los últimos años. Lo que observamos ahora es que buscan destinos capaces de combinar tecnología, flexibilidad de costos y sostenibilidad. Desde esa perspectiva, la demanda internacional se está volviendo más sofisticada, y España está respondiendo a ese cambio adaptando su oferta. El país está combinando sus fortalezas tradicionales con nuevas capacidades en producción virtual y flujos de trabajo híbridos, en los que los entornos físicos y digitales se integran de forma natural y fluida.

¿Y qué rol juega Pedralonga Estudios en ese contexto?

Pedralonga nació precisamente para anticipar ese cambio. Desde el principio quisimos reunir infraestructura, tecnología y talento bajo un mismo techo, un modelo capaz de adaptarse a la evolución de la industria. Gestionamos el Coruña Immersive Studio (CEI) con la ambición de convertirlo en un referente de la producción virtual en el sur de Europa, pero también en un espacio de innovación, formación y colaboración creativa.

Estar radicados en Galicia, una región con una increíble diversidad de entornos naturales, nos da una ventaja adicional. El CEI es el complemento perfecto para cualquier producción que llegue aquí, ya sea para rodajes físicos, entornos digitales o ambos. Nuestro objetivo es que cualquiera que venga a filmar a Galicia encuentre todo lo que necesita en un solo lugar: locaciones inspiradoras, belleza natural y tecnología de vanguardia, todo conectado dentro del mismo ecosistema.

¿Qué ventajas ofrece el CEI frente a los estudios tradicionales?

El CEI propone una forma completamente nueva de producir. Es el escenario virtual más grande de España y uno de los más avanzados de Europa. Su sistema de pantallas LED 4K, el tracking de cámara y la tecnología de renderizado en tiempo real permiten crear entornos hiperrealistas sin salir del estudio, ahorrando tiempo y dinero. De hecho, en comparación con un rodaje en locación tradicional, los costos de producción pueden reducirse hasta un 68% por día de rodaje, lo que marca una gran diferencia para cualquier calendario o presupuesto.

Pero más allá de la tecnología, lo que realmente distingue al CEI es su ecosistema humano y técnico: un equipo de profesionales altamente especializados, empresas asociadas líderes en producción de contenidos en España y un fuerte compromiso con la sostenibilidad. Los paisajes naturales de Galicia son espectaculares, y el CEI extiende esa inspiración al ámbito digital de forma coherente y creativa. No reemplaza el rodaje en locación, lo potencia, lo complementa y lo conecta.

¿Qué socios participaron en la financiación y construcción del CEI?

El CEI es una iniciativa impulsada por la Diputación de A Coruña y cofinanciada por el gobierno español a través de los fondos Next Generation de la Unión Europea. Ambas instituciones han apostado decididamente por fortalecer la industria audiovisual gallega.

En Pedralonga Estudios asumimos la gestión y la responsabilidad de poner estas instalaciones al servicio de los productores. Detrás de Pedralonga hay un consorcio de 10 compañías gallegas con amplia experiencia, entre ellas Vaca Films, Portocabo, Voz Audiovisual y Tex45, junto con el Clúster Audiovisual Galego y la Universidad de A Coruña.

Esta alianza público-privada ha aportado una base sólida y una visión compartida a largo plazo para el proyecto, ayudando a posicionar a Galicia como una de las regiones audiovisuales más dinámicas del sur de Europa.

El CEI es gestionado por Pedralonga Studios

¿Cómo ha reaccionado el mercado al lanzamiento del CEI en septiembre?

La respuesta ha sido abrumadoramente positiva. Desde su presentación en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el CEI ha despertado un gran interés por parte de productoras, agencias y marcas tanto españolas como internacionales. Su combinación de excelencia técnica, flexibilidad creativa y tarifas altamente competitivas ha sido especialmente valorada.

Hemos recibido consultas constantes de productores que buscan espacios capaces de adaptarse a diferentes tipos de proyectos, desde publicidad y televisión hasta largometrajes y branded content. Esto nos confirma que el mercado estaba preparado para una instalación como esta. Estamos realmente satisfechos con la respuesta. La geografía y la luz únicas de Galicia siempre han sido una fortaleza, y ahora, con el CEI, la región cuenta con un nuevo activo que atrae más producciones y consolida su presencia internacional.

¿Qué producciones de cine y televisión se han rodado en el CEI?

Por razones de confidencialidad, aún no podemos revelar títulos concretos hasta que finalicen los rodajes, pero los primeros meses han sido muy activos. Ya hemos albergado producciones publicitarias internacionales, pruebas técnicas para proyectos de cine y televisión, y actualmente se rueda un largometraje para una plataforma global de streaming. En paralelo, desarrollamos un programa de formación junto a la Universidad de A Coruña, porque creemos que la tecnología solo tiene sentido si va de la mano de talento creativo bien preparado. El objetivo es construir una sólida base de conocimiento local que beneficie tanto a la industria gallega como a las producciones que eligen trabajar aquí.

¿Cómo planean expandir el CEI y Pedralonga en 2026?

2026 será un año clave de crecimiento para Pedralonga Estudios. El CEI se encuentra dentro del parque tecnológico Cidade das TIC en A Coruña, y ahora estamos ampliando las instalaciones con la construcción de dos platós de gran escala: uno de 2.500 m² y otro de 2.000 m², cuya apertura está prevista para el verano. Estos nuevos espacios nos permitirán consolidar un hub audiovisual totalmente integrado, combinando producción física, exterior y virtual, junto con postproducción y formación técnica. La idea es ofrecer a las productoras un ecosistema completo, un lugar donde creatividad, tecnología y paisajes naturales se unan. La riqueza natural y cultural de Galicia es inmensa, y nuestro objetivo es conectarla con la tecnología más avanzada para crear uno de los entornos de producción más innovadores de Europa.

¿Qué impacto ha tenido el fin del Peak TV en los volúmenes de producción en España?

Somos plenamente conscientes de que la industria atraviesa una fase marcada por la racionalidad y la eficiencia. Se produce menos, pero con mayor calidad, presupuestos más ajustados y un control de costos más riguroso. Desde nuestro punto de vista, ese cambio no es necesariamente negativo: está dando lugar a proyectos más enfocados, creativos y bien planificados. En ese contexto, infraestructuras como el CEI ofrecen una clara ventaja. Al reunir varios procesos bajo un mismo techo, ayudamos a las productoras a ahorrar tiempo y recursos, manteniendo -y muchas veces elevando- la calidad artística y técnica de su trabajo. Se trata de hacer que la producción sea más sostenible, tanto económica como creativamente.

A lo largo de 2026 se sumarán dos nuevos estudios de 2.500 y 2.000 m²

¿Qué opinión tiene sobre los incentivos del gobierno para atraer producciones a España?

Como mencionamos antes, España es objetivamente un país muy competitivo para producir, pero por mi experiencia y el feedback que recibimos de los productores que vienen a rodar aquí, los incentivos por sí solos no bastan. Lo que realmente hace atractiva a España es la combinación de factores: la diversidad de sus locaciones, su clima y su luz, la excelente infraestructura en todo el territorio, la conectividad global de sus aeropuertos y la red ferroviaria de alta velocidad más extensa de Europa.

A esto se suman otros elementos clave: un sistema sanitario público y privado de primer nivel, un alto estándar de vida y la estabilidad jurídica que conlleva formar parte de la Unión Europea. En conjunto, estos factores crean una base excepcionalmente sólida para cualquier producción. Pero más allá de todo eso, diría que una de las mayores fortalezas de España es el talento de sus equipos creativos y técnicos. Su experiencia se ha ganado el reconocimiento de los productores internacionales, y esa reputación, junto con los incentivos fiscales competitivos, ha sido fundamental para el crecimiento sostenido del sector en los últimos años.

¿Cómo cambiará el crecimiento de la IA el mercado internacional de estudios?

La inteligencia artificial ya forma parte de muchos procesos de producción, y su impacto seguirá creciendo. Desde mi perspectiva, es una herramienta que amplía las posibilidades creativas y nos ayuda a trabajar de manera más eficiente, no algo a lo que temer. Aplicada a la producción en estudio, la IA facilita la planificación, la previsualización y la optimización de los rodajes, tanto en set como en locación. Permite ahorrar tiempo, anticipar problemas y mejorar la toma de decisiones creativas.

Lo realmente importante, sin embargo, es mantener el equilibrio adecuado: usar la tecnología para potenciar la creatividad humana, no para reemplazarla. El futuro vendrá de combinar IA, XR (realidad extendida) y talento humano para seguir contando historias de nuevas maneras, historias no solo más ambiciosas visualmente, sino también más eficientes y sostenibles para todos los involucrados.

Gonzalo Larrea 12-11-2025 ©cveintiuno

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