João Daniel Tikhomiroff, director de la productora brasileña detrás de ‘Ilhados com a Sogra’ (Netflix), ‘O Negócio’ (HBO) o ‘Escola de Gênios’ (Globo) señala que sería “saludable” para la industria, desde las productoras a los guionistas, estar ligados al éxito de los originals de las plataformas.
Sería saludable que las plataformas comenzarán a incluir cláusulas que contemplen “success fees” en sus producciones originales, opinó João Daniel Tikhomiroff, socio director de la productora brasileña Mixer Films, quien señaló que ya están negociando acuerdos de este tipo en sus próximas producciones.
“Estamos viendo que hay algunas brechas posibles en los contratos con streamers para incluir success fees en los originals. Esto no afecta el IP, que continúa siendo de la plataforma, sino que se activa en el caso de que sucedan las condiciones de éxito que se definan previamente. Es una posibilidad que nos beneficiaría a todos y sería muy motivante, no solo para la productora, sino para los creadores”, dice Tikhomiroff.
Teniendo en cuenta su trayectoria, no sería extraño que Mixer lo lograse y marcase tendencia una vez más en la industria brasileña, como ya lo ha hecho produciendo uno de los primeros originales de gran porte para HBO en América Latina (‘O Negócio’, que tuvo cuatro temporadas y marcó topes de audiencia internacional), la primera coproducción entre Brasil y Canadá (‘Escola Pra Cachorro’, que tuvo 52 episodios y estrenó en simultáneo en ambos países) o la inédita adaptación de ‘Julie e os Fantasmas’ por Netflix para el mercado anglo (‘Julie and the Phantoms’, producida por Kenny Ortega).
¿Ya tienen producciones que incluyan success fees con una plataforma?
Estamos cerrando un acuerdo para una gran serie de ficción, que aún no puedo anunciar, y vemos la brecha para incluir una success fee que nos permitiría participar del éxito de nuestras producciones, aunque sean originals. Creo que esto puede flexibilizar las condiciones de algunas obras que transiten por el mundo.
No es una exigencia, sino que sería algo saludable que podría motivar a guionistas y creadores que circulan según el proyecto. En los contratos de Mixer con guionistas, cuando la propiedad es nuestra, la colaboración siempre queda sujeta a volver a trabajar con ellos en caso de que se confirmen nuevas temporadas. Es igual: un success fee a través del cual los hacemos socios del proyecto. Las productoras también podríamos tener ese beneficio.
Los streamers están demandando menos producciones en Brasil. ¿Hay ambiente en el mercado brasileño para este tipo de innovaciones?
Vienen sucediendo muchos cambios en Brasil, tuvimos la pandemia y también temas políticos. Algunas plataformas pararon de producir, otras cancelaron varias producciones. También vimos que algunas se hicieron más fuertes, incluso a costa de la fragilidad de otras. A pesar de ese desequilibrio que quedó en el mercado, creo que también son horas en las que surgen oportunidades.
¿Qué estrategia tiene Mixer para generar oportunidades?
Hay que intentar combinar los modelos. Por un lado, evidentemente buscar contenidos con posibilidad de convertirse en originals, enfocándonos en la calidad que siempre nos caracterizó en Mixer. Desde ‘O Negócio’, siempre pusimos foco en participar de originals para poder acceder a mayores presupuestos, porque todo ese dinero no se queda en el bolsillo de nadie: va a la pantalla y la audiencia lo agradece.
Por otro lado, intentamos cada vez más impulsar IPs propios. Ya tenemos un catálogo importante que incluye ficción, documentales, entretenimiento, reality shows. Nuestro nombre Mixer no viene de la consola de sonido, sino de la cocina: mezclamos en el mismo ambiente diferentes expertises para generar una contaminación positiva de géneros, una impregnación entre talentos.
¿Cómo funciona esa impregnación?
Tenemos un director artístico de documentales maravilloso, Rodrigo Astiz, además del director artístico de ficción, Michel Thikomiroff, y de ejecutivos del área de entretenimiento como Daniel Griman, que vino de Fremantle. También le damos mucha importancia al área de animación, donde tenemos la primera coproducción entre Brasil y Canadá, ‘Escola Para Cachorro’ (‘Doggy Day School’), además de ‘Vivi Viravento’ para Discovery, cuyo director Alê Abreu fue nominado al Oscar por el largo ‘O Menino e o Mundo’.
Yo acabo de dirigir el largometraje ‘Perfekta, Uma Aventura da Escola de Gênios’, que estrenará en octubre y es un spin-off de ‘Escola de Gênios’, producción para Gloob/Globoplay que lleva seis temporadas de 26 episodios cada una, un total de 160 episodios.
Tomemos este largo como ejemplo. ¿A qué modelo de negocio llegaron?
Es un largo de ciencia ficción dirigido al público infantil que primero estrena en cines. Se trata de una IP nuestra que hicimos en coproducción con Globo, al igual que la serie. El contrato ya define a Gloob y Globoplay y la TV abierta como ventanas, pero ellos tienen first-look/last-refuse con posibilidad para negociar una licencia mayor.
También tuvimos el caso de ‘Julie e os Fantasmas’, una serie nuestra nominada al Emmy que luego de algunos años se exhibió en TV abierta y TV paga. Luego llegó un interés de Los Ángeles del gran director y productor Kenny Ortega, que le encantó la serie y la pidió.
Terminamos negociando con su agente, quien la vendió a Netflix US y Ortega produjo la versión en inglés ‘Julie and the Phantoms’. Estrenó en 2020, ganó tres Daytime Emmy de 11 nominaciones y nosotros entramos como productores.
¿En qué historias están trabajando ahora?
Estamos con tres áreas muy fuertes. En entretenimiento lanzamos a fines del año pasado el reality original ‘Ilhados Com a Sogra’ para Netflix. Además, hace cuatro años que Mixer representa a Fremantle en Brasil de forma independiente. Entonces tenemos los formatos unscripted de Fremantle para ofrecer al mercado, donde entramos como coproductores de versiones locales.
En cuanto a documentales estamos con la cuarta temporada de ‘Operação Fronteira’, la serie que hacemos para Discovery/Max que siempre está en el Top 5 de audiencia y que tendrá una quinta temporada.
Recientemente, también empezamos a rodar para Max el docu-reality ‘Operação Transplante”, que trata sobre algo increíble como las operaciones de transplante de órganos.
¿Qué tendencias ves en cuanto a ficción en streaming?
Vemos que hay bastante demanda por películas, pero también por limited series. Por ejemplo, hace poco hicimos la miniserie documental ‘3 Toneladas’, que tuvo mucho éxito internacional en Netflix y trata de un asalto al Banco Central de Fortaleza en Brasil. Son tres episodios y a priori puede pensarse que es un formato no tan atractivo para los streamers, pero depende de la historia. Si es una historia que excede el formato película, creo que tiene buenas chances de funcionar como limited series para streaming.
