La esperada serie de Sony Pictures Television (SPT) ‘Carlota’, inspirada en quien fuera la última emperatriz de México, finalizó su rodaje en más de 40 locaciones en América Latina y Europa.
HBO Max, que será la pantalla exclusiva de la serie a nivel global, destacó la gran escala de esta producción de época, que además reunió a 45 actores, unos 1.370 extras, 80 músicos y más de 100 bailarines y dobles.
En 10 episodios de 45 minutos, y con un México dividido por la guerra y la ideología como telón de fondo, ‘Carlota’ reimagina el ascenso de Carlota de Habsburgo y Maximiliano, aristócratas europeos cuyos ideales progresistas chocan con una corte reaccionaria ávida de poder.
Coincidiendo con en el aniversario de boda de Carlota y Maximiliano, HBO Max presentó las primeras imágenes oficiales de la serie, protagonizada por la cantante y actriz mexicana Belinda en el papel de Carlota, los españoles Jaime Lorente como Maximiliano y Miguel Ángel Silvestre como Alfred van der Smissen y la mexicana Mabel Cadena como Josefa.
El destacado cast también incluye a los mexicanos Bárbara de Regil, Sebastián Zurita e Irene Azuela, y a los españoles Álvaro Rico y Clara Alvarado.
‘Carlota’ está creada por el showrunner Carlos Quintanilla Sakar y Adriana Pelusi, quien también se desempeña como guionista principal, dirigida por Ana Lorena Pérez Ríos y José Manuel Cravioto, junto a David Azcano Lara y Ximena Amann en la dirección de fotografía, Carlos Bodelón en el diseño de producción y Loles García en el diseño de vestuario.
Desde SPT destacaron la propuesta visual de la serie, clave para reinterpretar el drama de época “desde una sensibilidad contemporánea”.
Las locaciones también desempeñan un papel fundamental dentro de la narrativa de CARLOTA. Palacios, jardines, conventos y calles históricas fueron intervenidos para recrear el universo de la serie, mientras que otros espacios se construyeron especialmente para la producción como la recámara imperial de Carlota y Maximiliano, un camarote de barco y unas caballerizas, elaborados en estudio como parte del diseño de producción.
“La investigación histórica fue nuestro punto de partida, pero también tuvimos la libertad de reinterpretar ese universo desde una mirada creativa. Los libretos nos dieron también mucha libertad para crear, tanto en los colores y las formas como en el diseño de producción, el vestuario, el maquillaje y la peluquería, permitiéndonos tomar licencias creativas y buscar un equilibrio entre la precisión histórica y la ficción”, explicó Bodelón.
Loles, diseñadora de vestuario, agregó que las licencias creativas se tomaron “desde el conocimiento y nunca desde la ignorancia”.
“Cuando conocí a Carlos Quintanilla, nuestro creador y showrunner, nos dejó muy claro que queríamos hacer una serie fresca y contemporánea”, dijo. “A partir de la documentación, buscamos que el vestuario también contara la historia de los personajes y acompañara su evolución”.
