Capacidad de reacción y optimización son claves en microdramas, coincidieron productores del sector

Ivonne Niño

CONTENT AMERICAS: Para subirse a la ola del microdrama hay que pisar el acelerador a fondo en cuanto a tiempos de producción, reducir los costos al mínimo y aprender a reaccionar rápido ante el feedback de la audiencia, coincidieron en Content Americas productores con experiencia en el género.

“El año pasado hicimos 24 microdramas de entre 60 y 80 episodios cada uno. Para lograrlo, en el proceso necesitamos micromanagement, microschedule y microbudget: eso es el microdrama”, comentó Ivonne Niño, CEO de In-To-Films, compañía mexicana pionera en microdramas en la región y responsable de producción de ‘La doble vida de mi esposo multimillonario’ para ReelShort en Latinoamérica, que cosechó 15 millones de views en dos semanas.

En el contexto del panel “Nuevas oportunidades de éxito en el microdrama”, Niño y otras destacadas ejecutivas del sector coincidieron en que tanto el modelo de negocio como el de producción deben poder adaptarse a la realidad inmediata, algo que paradójicamente nos retrotrae a tiempos de televisión abierta.

“Me gusta pensarlo como un sistema viviente en base a data analytics. Hace algunos años, mirábamos el comportamiento de la audiencia y, si algo iba mal, matábamos a los personajes que a la gente no le gustaban. Con el microdrama es lo mismo, hay que ser capaces de responder de manera rápida, fácil e inteligente a lo que las personas están sintiendo”, dijo a su vez Gabriela Tafur Nader, fundadora y CEO de Idilio TV.

En 2025, Idilio produjo 25 microdramas de entre 10 y 70 episodios en tan solo cuatro meses. Según la ejecutiva, a medida que los equipos profesionalizan su capacidad de respuesta, es posible reducir los tiempos aun más.

“Uno de ellos tiene 75 episodios y lo hicimos en cuatro días. Es el futuro del entretenimiento y la clave es la optimización: duplicar y triplicar nuestras capacidades a través de la tecnología. Ya estamos generando microdramas 100% en base a IA. Si te cierras a esa posibilidad, te quedarás afuera”, expresó.

“Necesitamos estar abiertos a todos los cambios que sean necesarios”, coincidió a su vez Loli Miraglia, CEO y fundadora de The Eleven Hub, productora que desarrolló 60 episodios en ocho semanas de rodaje.

Por su parte, Scott Brown, creador y productor nominado al Emmy y CEO de Second Rodeo, compañía que ha liderado proyectos para el influencer estadounidense Mr. Beast, matizó la conversación al afirmar que su estrategia incluye tratar de aumentar la calidad del contenido vertical hacia un lado más autoral.

Sin embargo, Brown aseguró que no hay una única estrategia a seguir y que lo más importante es la pertinencia del contenido respecto del público que se busca alcanzar.

“Muchas cosas pueden ser verdad al mismo tiempo: puedes tomar decisiones siguiendo la metadata pero también ir en contra de la corriente. 2026 será un año donde veremos muchos más microdramas y tendremos grandes hitos. Pero si todos nos enfocamos en hacer la adaptación vertical de un programa de ficción de Netflix, fallaremos. Estamos al comienzo de un nuevo medio que está descubriendo su gramática y necesitamos explorar”, agregó.

Sebastián Torterola 23-01-2026 ©cveintiuno

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