CONTENT LONDON: Los productores deben aprender de la cultura del meme y presentar proyectos con fandoms online ya existentes, a medida que las herramientas de inteligencia artificial (IA) transforman el commissioning y el descubrimiento de contenido, dijo el analista de medios Adam Cunningham.
Durante su intervención en Content London, Cunningham detalló las fuerzas que están redefiniendo el commissioning y lo que los productores deben hacer hoy para lograr que sus shows logren greenlights en un contexto donde la influencia de la IA continúa acelerándose a un “ritmo exponencial”.
Como resultado, el proceso de commissioning está viviendo un “reset” profundo a medida que la industria entra en lo que Cunningham denomina la “era de la vitalidad”, donde el éxito ya no se mide por los ratings de una noche sino por cómo una serie resuena online entre sus fans.
Cunningham recomendó a los asistentes de Content London familiarizarse con fenómenos virales como ‘Skibidi Toilet’ y el ‘Brainrot italiano’, ideas nacidas en redes sociales sin ningún gasto de marketing y que luego se expandieron en formatos de entretenimiento escalables.
Es que según el chief strategy officer de Allied Global Marketing la próxima oleada de proyectos que obtengan luz verde surgirá de ideas que demuestren desde temprano una adherencia cultural orgánica antes de dar el salto a otros medios.
Cunningham aconsejó así a los productores a “encontrar audiencias de nicho” involucradas con sus contenidos para demostrar fandom real a los commissioners, no demografías teóricas.
El analista señaló que la práctica tradicional de la televisión de “gastar mucho para ganar atención” debe invertirse, de modo que sean los productores quienes obtengan atención por sí mismos online antes de que un commissioner invierta capital.
Si un concepto puede ganar tracción entre una audiencia pequeña pero apasionada, esa señal hoy pesa más para los commissioners que un deck impecable, argumentó Cunningham, que animó a los productores a probar ideas de forma barata y rápida.
“Vamos a ver que la aprobación de proyectos será distinta, orientada hacia la vitalidad. Las decisiones de renovación se basarán en puntuaciones de vitalidad diferentes. La visualización temprana será importante, pero no el veredicto”, explicó Cunningham.
Esa “puntuación de vitalidad” refleja cuánto tiempo un título sigue circulando en espacios privados, feeds algorítmicos y comunidades de fans, no necesariamente cuán fuerte es su lanzamiento.
Además, a medida que herramientas de IA como ChatGPT comienzan a ser utilizadas por las audiencias para recomendar contenidos mediante funciones como Pulse, Cunningham señaló que es vital que los productores se centren en historias distintivas que también sean amigables para los algoritmos, con una audiencia clara, un tono preciso y un alto potencial de descubrimiento.
“Lo más importante que puedes tener es gusto. Apuntar al medio es una idea terrible”, dijo Cunningham, señalando el ejemplo del gran éxito televisivo de 2025, ‘Adolescence’, de Netflix.
Sus comentarios llegan después de que, el año pasado, Cunningham predijera el aluvión de “basura generada por IA” que ha saturado internet en 2025.
